裴小苓和她的作品。 图片由裴小苓提供
廊坊日报讯 “玻璃油画是一门手艺，更是在时光之中，找寻中国传统文化的静谧和谐之美。”裴小苓，1962年生人，文安县史各庄镇北辛庄村人，40余年坚守，笔触间描绘着对历史的理解和传统文化的热爱。
从小耳濡目染 尤擅画人物清朝初期，玻璃油画由西方传入，雍正乾隆时期逐步达到鼎盛，当时，作为外销品或者专门内部订购。在当时，玻璃油画是奢侈品，都要用贵重的木材制作精致考究的外框，挂在墙上是一种身份的象征。但是由于玻璃画很难保存，现存的不多。
裴小苓生于书画世家，从小看着父亲痴迷于绘画艺术，耳濡目染间对国画产生浓厚兴趣，上世纪80年代跟随父亲学习玻璃油画技法。裴小苓尤擅画人物，画风细腻精致，一颦一笑间尽显古风韵味。
裴小苓的代表作品《雍正十二妃》其中一幅，只见画中女子身穿明黄色衣裙，柳眉细黑更衬出皮肤白皙，轻倚床栏抚颜方醒，正应“慵整纤手，露浓花瘦，薄汗轻衣透”。裴小苓边细细端详着《雍正十二妃》边娓娓道来，“玻璃表面光滑，要在玻璃上作画需要反手画，也就是在玻璃背面作画，绘画时要完全反画。同时，油漆、颜料等材料要多层上色，上色时间也要严格控制，时间短了容易乱色，时间长了颜料易板结，早一点晚一点都难以达到预期效果。”
结下不解之缘 坚守40余年
裴小苓的父亲裴景纯是一位国画爱好者，劳动回来就点灯画国画，一日日坚持下来，成了十里八乡有名的画家。上世纪六七十年代，国家在河北、山东、天津等地创建了多家工艺画厂。一天裴景纯突然接到通知，有几位北京来的专家在大队等着他，其中就有文物专家马更生。马更生带来了几件已经破损的故宫玻璃油画作品，对裴景纯说：“您能修复这种画吗？”迎着马更生期望的目光，裴景纯说：“这是玻璃油画，需要反笔作画，难度很大。”裴景纯的这番答复令马更生非常高兴，就这样，裴家人与玻璃油画结下了不解之缘。
当时，在文安县史各庄成立了一家玻璃油画工作室，招收了不少学员，其中包括裴小苓，自幼就跟随父亲学习国画的裴小苓，在学习班没多长时间就展露出过人的绘画天赋。
刚开始学习玻璃油画时，裴小苓经常是凌晨三四点就被父亲叫起来。当时村里常停电，一手拿蜡烛，一手涂色，熬得双眼通红，冻得手脚冰冷，裴小苓也不轻言放弃。她怀揣着要将玻璃油画学好、传承下去的信念，坚持学了下来，这一坚持就是40余年。
点滴心血凝聚一幅幅精美画作
创作一幅中型的玻璃油画作品至少需要一个月。一张木桌，一盆绿植、几支极细毛笔，几管颜料，一块擦得一尘不染的玻璃……在裴小苓的世界里，时间似乎是静止的，只有笔触在玻璃上轻轻描摹，一点一画间尽显功力。
在所有的玻璃油画作品中，最能见作者功力的就是人物。涂人物脸色时，要纹丝不动地坐在画桌旁，一坐就是几个小时。沉浸在穿梭时光中，点滴心血凝聚一幅幅精美画作。市场低迷并没有磨灭裴小苓坚定走下去的信念。裴小苓和爱人回归农村生活，在大自然的怀抱中，感受四季，体会玻璃油画带来的艺术享受。
近年来，在廊坊市非物质文化遗产保护中心和当地文化志愿者的挖掘下，裴小苓和她的玻璃油画走进人们的视野。她的玻璃油画入选廊坊市第六批市级非物质文化遗产代表性项目。
